Los increíbles avances tecnológicos en el mundo de los videojuegos han hecho que podamos disfrutar de títulos con una calidad técnica asombrosa capaz de dejarnos boquiabiertos. Sin embargo al mismo tiempo observamos como algunos géneros míticos como los plataformas, las aventuras gráficas o los matamarcianos han ido desapareciendo.
¿Realmente no hay sitio hoy en día para estos clásicos de los videojuegos?
Resulta un fenómeno imposible de negar a estas alturas. Y es que tal como comentábamos en anteriores ocasiones , la expansión de la industria de los videojuegos está teniendo efectos muy positivos para el sector, pero también daños colaterales entre los que se encuentra el hecho de que muchos géneros esten desapareciendo poco a poco. Tal vez a causa del escaso atractivo que despiertan en los nuevos jugadores, y es que no hay más que echar una vistazo a las listas de "más vendidos" para comprobar que el público masivo desemboca siempre en los mismos caminos.
El género de las plataformas es quizás el ejemplo más evidente de esta situación, anteriormente era el rey de los videojuegos, y es que personajes como Mario, Sonic o Donkey Kong han sido auténticos estandartes de los videojuegos, especialmente hasta la época de los 16 bits, pero también durante la generación de los 32 bits con nuevos clásicos (como Crash Bandicoot, Klonoa) y joyas inmortales como Mario 64.
Sin embargo hoy en día la situaciónes muy distinta, resulta realmente complicado encontrar un plataformas puro como los que disfrutábamos antes, y es que juegos como Kameo, Ratchet and Clank o incluso Banjo&Kazooie han perdido gran parte de su esencia, y mezclan el desarrollo plataformero con otros géneros, como la acción.
También podríamos hablar de aquellos clásicos que no han sabido o podido adaptarse a los tiempos actuales, tal es el caso del querido Sonic, que lleva dando tumbos desde hace mucho tiempo. O la popular saga Castlevania, que cuenta con un fuerte componente plataformero, y de la que solo hemos podido disfrutar de entregas dignas en Nintendo DS y PSP, en juegos que mantenían el desarrollo en las clásicas 2 dimensiones.
Solo Mario y Little Big Planet han decidido apostar, cada uno a su forma, por continuar con el estilo genuino del género, donde lo importante es calcular los continuos saltos al milimetro mientras recogemos items de todo tipo.
La misma o peor suerte corre el género de las Aventuras Gráficas, atrás han quedado los años dorados de títulos como Monkey Island, Day of Tentacle o Broken Sword, tal vez solo Runaway sigue conservando el espíritu de este género que cada vez se prodiga con menor frecuencia.
Algo parecido podríamos decir de los matamarcianos y los Beat em up del estilo Final Fight o Street of rage, ambos géneros están prácticamente desaparecidos y solo cuentan con apareciones estelares en los bazares online, donde las compañías independientes continúan apostando por este tipo de títulos.
Incluso el rol oriental esta pasando por un llamativo bache que seguramente notarán los afionados al género al observar que quitando 2 o 3 juegos no hay títulos de peso que llevarse a las manos mientras esperan como agua de mayo la salida de Final fantasy XIII.
Curiosamente en este caso también son las consolas portátiles las que se llevan el gato al agua, gozando de gran cantidad de títulos de enorme calidad.
Y es que parece que algunos de estos géneros olvidados están quedando relegados al ámbito de las consolas pequeñas, ya sea por su tipo de desarrollo, o por el público al que van dirigidos, pero actualmente resulta mucho más fácil encontrar juegos de plataforma o rol en Nintendo DS que en PS3 o Xbox 360.
¿Realmente en el mercado no hay sitio para este tipo de juegos? ¿Y si es así, a que puede deberse este cambio?
Sin duda resulta de gran influencia el nuevo tipo de jugador que esta captando el sector de los videojuegos, y es que no parece casual que algunos de los géneros que menos éxito están teniendo son aquellos que más dificultad entrañaban. ¿Quién no se ha pasado horas buscando una pista en una aventura gráfica?
Por el contrario cada vez observamos con mayor frecuencia que los nuevos títulos ofrecen mayores facilidades al jugador, ya sea a través de continuos puntos de guardado, recuperación automática de la vida o elementos similares.
Llegados a este punto la pregunta es ¿Se ha mejorado haciendo los videojuegos más asequibles a un mayor tipo de público? ¿O por el contrario es un paso atrás?
Habrá opiniones para todos los gustos, pero resulta innegable que el sectos del entrenimiento electrónico se dirige hacia nuevos caminos donde no todos los clásicos tienen sitio. Renovarse o morir.
martes, 8 de septiembre de 2009
Artículo: Condenados al olvido
jueves, 6 de agosto de 2009
Opinión: Móviles vs Consolas
Año a año el mundo de los videojuegos sigue creciendo de forma imparable ganando nuevos adaptos y también nuevos sectores que no quieren sumarse a este mercado.
Uno de los más destacados es el de los juegos en teléfonos móviles, cuya evolución en los últimos años ha sido notable, pero ¿realmente pueden suponer los móviles una amenaza para las consolas portátiles?
Si hay un sector dentro de los videojuegos que ha experimentado un gran crecimiento durante los últimos años ese es sin duda el de las consolas portátiles.
Este campo, que antiguamente era dominado en absoluto por Nintendo de la mano de su consola Game Boy en sus distintas versiones, esta viviendo su edad de oro con el éxito de Nintendo DS a la cabeza, sin olvidarnos de PSP que sin llegar a tener una cifras de ventas tan espectaculares ha conseguido ser la primera consola que puede competir con una portátil de Nintendo sin morir en el intento.
Pero más allá de las cifras de ventas el mejor reflejo de lo anteriormente comentado lo podemos observar día a día en nuestro entorno. A nadie le sorprende ya ver a mucha gente amenizando su viaje en metro, bus, o cualquier tipo de espera con una consola en sus manos, y no hablamos solo de gente joven que solían ser los usuarios habituales de videojuegos, sino de una variedad que abarca desde niños pequeños hasta señoras de cierta de edad, pasando por chicas jóvenes. Un público que antes parecía apartado sin remedio de este mundillo.
Sin duda gran parte de este éxito al ampliar el mercado se lo debemos a DS, sus juegos distintos a lo habitual han conseguido atraer a muchos usuarios que antes no habrían imaginado llevar una consola en sus bolsillos. Y aunque este público se limite en ocasiones a titulos concretos (Brain Training, Profesor Layton, Nintendogs...) supone un gran paso en la integración de los videojuegos como un elemento de ocio normal dentro de nuestra sociedad.
Es en este punto donde entran los móviles, como no podía ser de otra forma un mercado creciente y que llega a tanta gente como los videojuegos es un bocado demasiado apetecible para dejarlo pasar. Desde hace varios años hemos visto acercamientos del sector de los móviles a los videojuegos, llegando a su punto más algido con el lanzamiento de N Gage, de la compañía Nokia, que a pesar de no haber conseguido cosechar el éxito esperado ha servido como trampolín para sistemas que actualmente están haciéndose un hueco en el mercado, como el Iphone y la nueva filosofía de N Gage (una plataforma de juegos que puede instalarse en varios modelos de Nokia)
¿Pero que es lo que realmente ofrece un móvil como plataforma de juegos? ¿Cuáles son sus virtudes y defectos?
Sin duda una de las principales trabas que se asociaban a los juegos de móvil era el apartado gráfico, acostumbrados a ver títulos con un apartado técnico muy sencillo resulta asombroso contemplar como se aprovecha actualmente la potencia de los últimos dispositivos móviles. No hay más que echar un vistazo a Resident Evil 4 que superan técnicamente a muchos juegos de DS y no desmerece en la comparación con algunos titulos de PSP.
Otro error que tradicionalmente se ha asociado a los juegos en teléfonos móviles es el poco apoyo que reciben por parte de las grandes compañías del sector, normalmente el desarrollo de los juegos ha corrido ha cargo de compañías pequeñas pero que han ido creciendo al mismo ritmo que el sector de los videojuegos en los teléfonos móviles. A eso hay que añadir el interés que están mostrando las grandes de la industria, gracias a lo cuál podemos llevar en nuestros teléfono títulos como Tomb Raider, Spore, Sims, Prince of Persia o próximamente todo un Metal Gear.
Pero si bien es cierto que estos antiguos escollos están siendo superados hay otros que aún deben ser pulidos, en este sentido merece mención especial el control, hoy en día sigue siendo muy incómodo controlar un juego medianamente complejo con las teclas del teléfono que obviamente no están destinadas para ello, o en el mejor de los casos con la pantalla táctil.
Otro de los posibles inconvenientes lo encontramos en la duración y complejidad de los juegos, por la propia filosofía de un teléfono los juegos son en su mayoría de una mecánica sencilla, y de duración breve. Pero esto lejos de ser una desventaje puede hacer que los futuros juegos para móviles conecten con un mayor secto del público.
No olvidemos que mucha de la gente que juega en sus viajes hacia clase o el trabajo, o en cualquier tipo de espera, lo hace para pasar ese rato entretenidos en algo, sin la ambición de tener un juego extenso al que dedicarle muchas horas, sino más bien al contrario, buscan títulos de diversión rápida y directa. De ahí el éxito de juegos como Brain Training que proponen retos amenos y muy breves.
Por no hablar del precio, recordemos que mientras un juego de móvil vale en torno a 2€ en consola raro es ver que alguno baje de los 35€.
Sin duda alguna el mercado de los videojuegos en teléfonos móviles está experimentando un gran crecimiento, pero más allá de eso lo realmente prometedor es lo que le queda por expandirse si pensamos que hoy en día todo el mundo tiene un teléfono móvil, por lo cuál los posibles usuario son millones.
Bien es cierto que los jugadores tradicionales siempre preferirán una consola portátil por las posibilidades que ofrece, algo normal en un aparato cuya principal función son los videojuegos.
Pero para el sector menos tradicional, aquellos que prefieren no complicarse la vida y jugar gastando lo menos posible los videojuegos en los teléfonos móviles serán cada vez una opción más atractiva, y es por ese camino donde este joven sector dentro de los videojuegos puede encontrar un camino para consagrarse.
domingo, 21 de junio de 2009
Artículo de opinión: Proyecto Natal
La presentación de Project Natal duante el pasado E3 supuso todo un bombazo. Sin embargo una vez pasada la sorpresa inicial comienzan a surgir las primeras dudas acerca de su ambiciosa propuesta ¿Conseguirá realmente Microsoft llevar a cabo la revolución que pretende?
El mundo de los videojuegos, como sucede con cualquier sector relacionado con la tecnología, se caracteriza por estar inmerso en un estado de progreso constante. Resulta asombroso echar la vista atrás y comprobar los tremendos avances de los que hemos sido testigos en apenas años.
Y sin embargo durante la actual generación no se había llegado a apreciar un verdadero paso adelante que marcara las diferencias, tan solo Wii esbozaba muy ligeramente una idea diferente, un camino distinto a seguir, hasta ahora...
Y es que Microsoft, tomando nota de la propuesta adoptada por Nintendo, ha decidio colocarse a la cabeza de la que podría ser la verdadera revolución de los videojuegos, su arma para liderar este cambio tiene nombre propio: Project Natal.
La presentación durante el pasado E3 dejó con la boca abierta a propios y extraños, y supuso todo un bombazo que eclipsó a otros grandes títulos anunciados por las distintas compañías.
¿Pero como funciona Project Natal? A tenor de lo visto y comentado tanto en la feria como posteriormente el artilugio se compone de una cámara y un micrófono que capta tanto nuestros movimientos como nuestra voz, e incluso es capaz de identificarnos.
La diferencia con el sistema propuesto por Wii salta a la vista, con Project Natal no utilizamos ningún mando o accesorio, simplemente con nuestro cuerpo podemos ser capaces de realizar las acciones que requiera cada juego.
Queda por ver si Microsoft podrá cumplir con todo lo prometido tanto en las demostraciones como en los videos de presentación que hemos ido viendo.
Desde luego que de conseguirlo las posibilidades pueden ser infinitas, tanto por la captura de movimientos como por el reconocimiento de voz. Supondría todo un salto adelante en el nivel de inmersión que nos propone un videojuego. Desde poder hablar con nuestros compañeros controlados por la IA (en un juego de deportes o uno de acción por ejemplo) hasta interactuar con ellos a través de nuestro movimientos.
Sin embargo aún quedan varias dudas en el aire, por ejemplo no se ha llegado a comentar el tema del precio, pero más allá del valor económico surge otro debate mucho más profundo. ¿Es realmente esta la revolución que quieren los jugadores?
Y es que al igual que sucedió con el lanzamiento de Wii y su nueva forma de control son varias las voces que se han manifestado en contra de un sistema de juego tan distinto al que estamos acostumbrados.
No todo el mundo se ve moviendo las manos en el aire y girándolas como si se sujetara un volante imaginario, pegando patadas en medio del salón en un juego de lucha o teniendo que hablar con la pantalla para comunicarnos con el juego.
Nuevamente Wii vuelve a ser el reflejo más cercano donde Project Natal debe mirarse. Y es que a pesar del demoledor éxito que la consola de Nintendo ha tenido en ventas también es cierto que en muchos casos ha terminado siendo regalada para ser usada en reuniones o fiestas con amigos o familiares.
Resulta innegable que aún hay un amplio sector de usuario que a la hora de jugar prefieren sentarse tranquilamente delante de la consola con un mando entre las manos.
¿Conseguira Project Natal ser una verdadera revolución que cambie nuestra forma de jugar o terminará siendo un añadido más para juegos puntuales?
Son muchas las preguntas y sin duda a Microsoft le queda mucho trabajo por delante para poder responderlas. Por el momento ya podemos otorgarles el exito de haber conseguido que se vuelva a hablar del mundo de los videojuegos de forma masiva, de escuchar a nuestros compañeros de clase o de trabajo conversar sobre ese artilugio tan novedoso que se ha anunciado.
Y sin duda siempre que se hable de videojuegos de esta forma todos salimos ganando, para todo lo demás el tiempo nos dará las respuestas.
viernes, 22 de mayo de 2009
Artículo de Opinión
La reciente filtración del que podría ser el próximo proyecto del Team ICO ha llenado de expectación foros y blogs a lo largo de toda la red.
Es una nueva muestra de que muchos jugones queremos títulos que se salgan de lo convencional y tengan ese toque de encanto y personalidad que cada vez es más difícil de encontrar
Ante este panorama sobresale una pregunta que pasa por las mentes de profesionales y público ¿A qué queremos jugar?
El team ICO ha convulsionado la red con un video del que podría ser su próximo y esperadísimo juego para PlayStation 3 (de momento con el nombre en clave de Trico)
Si eres de los pocos que aún no ha podido verlo te dejemos el video antes de continuar con el artículo ;)
Tal como se puede apreciar todo parece indicar que una vez más la apuesta principal de este estudio desarrollador será la sensibilidad, las emociones que quieren transmitir al jugador como ya hicieran con sus 2 obras anteriores (Ico y Shadow of the Colossus) títulos que por encima de todo son recordados por los usuarios por el cariño que despertaban sus protagonistas a través de historias sencillas, épicas y mágicas.
Pero no son los únicos, todos conocemos sagas como Final Fantasy, Zelda, Metal Gear Solid o Super Mario que por encima de todo destacan por tener ese pequeño toque de magia que consigue atraparnos y asombrarnos con cada detalle que descubrimos. Casi como si volviéramos a ser niños que descubren por primera vez la magia de un cuento, de una gran historia que nos transporta más allá y consigue hacer a nuestra imaginación volar.
Cada uno de los juegos que deciden seguir este camino lo hace con sus propias armas, algunos apuestan por grandes historias llenas de personajes diversos, giros en el argumento y momentos épicos, juegos como Final Fantasy o Kingdom Hearts podrían encajar en esta descripción.
Mientras que otras dejan de lado el argumento y apuestan por personajes que son carismáticos sin la necesidad de hablar en muchas ocasiones, así podemos encontrar el caso de Link, protagonista de la saga Zelda, y que consiguen encandilar a muchísimos fans sin articular una palabra. Lo mismo podríamos decir de Mario, un juego con una mecánica sencilla pero que tiene ese toque especial que lo hace diferente. Y es que sin duda Nintendo sabe mucho acerca de como dotar a sus juegos de algo distinto.
Sin embargo nos encontramos con que cada vez es más difícil disfrutar de este tipo de juegos, especialmente en la actual generación de consolas.
No hay más que echar un vistazo a las listas de juegos más vendidos, o a los más jugados, para descubrir que muchos de los títulos parecen cortados por el mismo patrón. Y es que a pesar de tener una grandísima calidad todos parecen incluir los mismos elementos y estar dirigidos al mismo sector del público.
El género reinante sin lugar a dudas es la acción, incluso en juegos en los que no pinta demasiado (ya lo comentamos en el análisis del Mirror's Edge) un ejemplo claro es la saga Resident Evil que en su última entrega derivó totalmente hacia la acción para decepción de muchos de los fans más fieles.
Son pocos los juegos que intentan ofrecer algo distinto y fresco, encontramos propuestas como Lost Odyssey, Little Big Planet u Okami que pese a recibir el apoyo de la crítica especializada se encuentran con ventas bajas que no cumplen con las expectativas de sus desarrolladores.
Sin duda alguna el principal motivo es la expansión del mundo de los videojuegos en estos últimos años, cada vez hay más gente que juega, lo cuál siempre es bueno, pero al igual que ocurre con otros sectores masificados como por ejemplo el cine nos encontramos con que las compañías cada vez deciden arriesgar menos. Apuestan por juegos que tendrán ventas seguras, por lo cuál la variedad en la oferta es cada vez menos.
¿Pero quién tiene más culpa? Los desarrolladores que solo nos ofrecen el mismo estilo de juegos, o los usuarios que no apoyamos los lanzamientos que ofrecen algo distinto a lo habitual.
La respuesta como sucede muchas veces esta en el término medio, todos pedimos originalidad pero a la hora de dejar nuestro dinero nos cuesta apostar por algo distinto que quizás no nos guste, apostamos por lo seguro, por las secuelas de nuestros juegos favoritos o por títulos que se le parezcan mucho.
Por otra parte las desarrolladoras tienen la capacidad de "educar" a esa gran masa de usuario que están conociendo los videojuegos.
Personalmente esperamos que el secto de los videojuegos continue madurando y podamos encontrar juegos que se ajusten a todos los gustos, porque en la variedad siempre ganaremos y porque no queremos perder ese toque de magia que tantas veces nos ha hecho emocionarnos y sentirnos protagonistas de una gran historia.
miércoles, 8 de abril de 2009
Artículo de Opinión
¿Pero son justas estas acusaciones? ¿A que se debe este ensañamiento con el mundo de los videojuegos?
Casi desde su nacimiento los videojuegos han tenido que lidiar con muchos prejuicios a la hora de abrirse paso hasta llegar a convertirse en una alternativa de ocio tan sana como cualquier otra.
Desde la severidad con que juzgaban nuestros padres a un pasatiempo que según ellos nos quitaban muchas horas de estudio, hasta las clásicas etiquetas sobre que son "cosas de niños" o de gente que no tiene amigos.
Little Big Planet promueve el juego en grupo, compartiendo experiencias con amigos.
Por suerte hoy en día los videojuegos han superado varias de esas barreras, y cada vez se alzan más como una de las mejores alternativas de ocio disponibles.
Sin embargo un gran sector de la prensa y de la política sigue recurriendo habitualmente a la industria de los videojuegos cuando intentan buscar un culpable a algunos de los males que asolan nuestra sociedad, en especial la violencia.
Es habitual leer que han censurado algún juego en un determinado país (Alemania y Australia lideran este nefasto ranking) o titulares amarillistas que se sirven de la manipulación, como el siguiente sacado de 20 minutos hace unas semanas:
Los videojuegos violentos, presentes en sucesos como el ocurrido en Alemania
"Este tipo de juegos pueden provocar situaciones de temor, ansiedad e imitación de la violencia eliminando todo tipo de compasión hacia la víctima."
¿O que me decís de esta escalofriante noticia sacada de Meristation?
Un ministro alemán compara videojuegos con drogas y pornografía
Joachim Herrmann, Ministro del Interior alemán, ha saltado a la palestra de la actualidad por medio de una polémica nota de prensa en la que afirma sin tapujos que los videojuegos violentos se encuentran en el mismo rango que la pornografía infantil y las drogas ilegales.
Yo me pregunto ¿porque tenemos que aguantar los aficionados a este mundillo que se nos trate así? Que se nos tache de seres peligrosos y propensos a cometer actos violentos o incluso se nos compare con traficantes y pedófilos.
Kameo, un mundo de fantasía ideal para todo tipo de jugadores.
Parece ser que alguna gente piensa que los juegos siguen siendo solo una "cosa de niños", no les cabe en sus mentes que somos muchos los adultos que disfrutamos pasando un rato delante de la consola, ya sea solos o con nuestros amigos.
Y les resulta muy difícil entender que habrá gente a la que le gusten los juegos con cierto grado de violencia, igual que hay gente que disfruta con películas de acción, de asesinatos.. sin que nadie por ello se escandalice.
No me quiero imaginar lo que sucedería si un videojuego contuviera contenido sexual como pasa en la mayoría de películas que vemos, esta sociedad hipócrita en la que se llevaría las manos a la cabeza y proclamaría a gritos que se esta corrompiendo a los niños.
Yo, y muchos aficionados que solo queremos disfrutar tranquilos de nuestro hobby, solo pedimos una cosa, madurez. Pedimos algo tan sencillo como madurez y coherencia antes de juzgar a la ligera.
Pedimos que antes de culpar y señalar con el dedo se den cuenta de que esta industria ha crecido, es un sector serio y maduro que merece ser tratado como tal, alberga a muchos tipos de jugadores, no solo a niños.
Para eso esta la clasificación por edades que encontramos detrás de la caja de cada juego, para que los padres puedan saber cuál es el más recomendable para sus hijos. En este sentido no hay excusa al acusar a un videojuego violento de manipular a las mentes más jóvenes, ya que todos están recomendados para mayores de 18.
El código PEGI, cuyo objetivo es ayudar a los padres a elegir que juego comprar.
Por eso si un niño de 9 años se encuentra a lo mandos de un videojuego sangriento en lugar de culpar a la industria, a los desarrolladores, y tacharnos de potenciales asesinos, deberían culpar a los padres que han puesto ese juego en las manos de su hijo.
Y es que por desgracia en la sociedad actual nos encontramos con demasiados casos de padres que prefieren "aparcar" al hijo delante de la tele o la consola para no tener que hacerle mucho caso, y si el niño suspende en el colegio, o si tiene actitudes violentas entonces los culpable son los programas de televión o los videojuegos.
Gears of War, un gran juego explícitamente recomendado para mayores de 18 años.
Por suerte esta situación va cambiando a medida que pasa el tiempo, muchos de los padres de ahora son los que comenzaron a jugar a las primeras "maquinitas" cuando eran pequeños. Pero aún queda mucho por lo que luchar para demostrar que esta industria es una forma de ocio tan sana y divertida como puede ser cualquier otra.
En la que pueden disfrutar personas de todas las edades y gustos, desde las que busquen juegos de acción y disparos, hasta los que busquen fantasía o juegos educativos y estimulantes para la mente.
El famoso Brain Training nos ayuda a mejorar nuestras habilidades mentales.
Y es que al fin y al cabo lo único que pedimos es algo tan sencillo como que nos dejen divertirnos en paz.
